Video: How to 3D Print Video Game Assets | Shapeways Tutorials (Decembris 2024)
Mans vārds ir Coco Rocha, un es esmu augstas modeles mode, kas dzīvo Ņujorkā un strādā starptautiskā mērogā. Kad es sāku modelēt gandrīz pirms 10 gadiem, ļoti maz izcilāko fotogrāfu izmantoja digitālās fotokameras, un, protams, neviens ne blogoja, ne tviterēja no modes svētītajām sienām. Aizmirstība par supermodeļu paaudzes pārmērībām bija noteikusi, ka jums pat nevajadzētu zināt savu vāku meiteņu vārdus, nemaz nerunājot par to, ko viņi domā. Manas karjeras sākumā es kļuvu par pirmo ievērojamo modeli, kas izmanto blogošanu un sociālos plašsaziņas līdzekļus, ļaujot man izkļūt no modeļa veidnes, kas ir labāk redzams, nevis dzirdēts. Šodien manā sociālo mediju platformā ir gandrīz 10 miljoni auditorijas, kas, šķiet, ir tikpat satraukti lasīt manas jaunākās domas, kā viņi redz manus jaunākos attēlus. Jāatzīst, ka esmu tāda meitene, kura labprātāk nopirktu jaunu planšetdatoru ar jaunu papēžu pāri, bet, cerams, ka manā PCMag slejā jūs redzēsit, ka modes un tehnoloģiju pasaules katru mēnesi nedaudz tuvinās.
Termins 3D drukāšana man vienmēr ienāca prātā fantastiskus, piemēram, “Star Trek” pārtikas replikatorus, tāpēc pagājušajā mēnesī es devos ekskursijā pa Shapeways 3D drukas rūpnīcu, lai pirmo reizi apskatītu, kas īsti ir 3D drukāšana.
3D drukāšanas pamati ir bijuši vairāk nekā 20 gadu, taču tie patiešām bija dzīvotspējīgi tikai ļoti turīgām un lielām korporācijām. Līdzīgi kā skaitļošanas tehnikas demokratizācija pēdējos 30 gados, šodien 3D drukāšanas process ir atvērts gandrīz ikvienam ar dizainu un piegādes adresi. Tieši tur ienāk Shapeways; tā nodrošina platformu tiem, kas vēlas dalīties un pārdot savus 3D drukātos dizainus, nepiederot un nedarbinot savu 3D printeri.
3D drukāšanas pasaulē bieži izmanto tādus materiālus kā keramika, plastmasa un metāls. Ceļojuma laikā pa Shapeways man nācās skatīties printeri, kas plastikātā ar nosaukumu Nylon 12. veido dažādus objektus. Slānis pa slāņiem, lāzeri tiek izgriezti caur pulveri, kas pēc tam tiek sakausēti, lai iegūtu cietu, un viss procesā neizmantotais materiāls ir izglāba un atkal izmantoja.
Nav svarīgi, cik sarežģīta vai vienkārša ir prece, cenu nosaka tikai izmantotie materiāli. Jau pats fakts padara šo procesu radikāli atšķirīgu no jebkura cita; iedomājieties galdnieku, kurš jums pateiks, ka neatkarīgi no tā, cik sarežģīta ir grebšana, jūs maksājat tikai par koka svaru. Vai arī apģērbu dizainers stāsta, ka, lai arī cik daudz laika tiek tērēts šūšanai, jūs maksāsit tikai par auduma un diega svaru.
Kas noved pie tā, kas mani aizrauj: kā 3D drukāšana varētu radīt revolūciju modes industrijā? Pirmkārt, tas radikāli mainītu to, kā dizaineri aplūko piedāvājumu un pieprasījumu.
Pašreizējā ieviestā sistēma bieži prasa azartspēles no dizaineru puses, un viņiem bieži ir par daudz vai par maz inventāra. Ideja par piegādi pēc pieprasījuma, kas ir Shapeways biznesa modelis, patiešām izslēdz šo azartspēli; ja kāds pasūta gabalu, tas tiek ražots. Šīs mašīnas ir arī ārkārtīgi universālas. Tas pats 3D printeris vienā sērijā var ražot pilnīgi dažādus izstrādājumus (krūzi vai kaklarotu). Tas nozīmētu, ka 3D drukāšana varētu pārvērst parasto ikdienas gaidīšanu sešu mēnešu laikā, lai redzētu skrejceļa apģērbu veikalos, gabalos pie jūsu durvīm tikai dažas dienas pēc izrādes.
Mani pārsteidza arī tas, cik viegli pielāgošana tiek panākta, izmantojot šo metodi. 100 nedaudz atšķirīgu apavu drukāšana nerada papildu izmaksas, nekā 100 vienādu apavu sērijas drukāšana. Fakts, ka modes klientiem tuvākajā laikā būs lielāks ieguldījums dizaina procesā, rada apģērbu, kas mums kā indivīdiem nozīmē tik daudz vairāk. Iedomājieties, ka iegādājaties 3D drukātu apavu pāri, kas visādā ziņā bija jūsu kājām. Iedomājieties, ka jums bija iespēja pielāgot pat niecīgus dizaina aspektus. Klientam būtu daudz dziļāka saikne ar produktu, un tas, kā mēs visi zinām, ir nenovērtējams.
Tas, ko es gribētu redzēt 3D drukāšanā, ir palielināts valkājamo materiālu skaits. Lai gan neilons 12, materiāls, ko parasti izmanto skropstu tuša un lūpu krāsās, ir drošs ciešam kontaktam ar cilvēkiem, es to precīzi nenosauktu par ērtu.
Es zinu, ka mums taisnība ir nopietnas revolūcijas kulminācija apģērbu pirkšanas, pārdošanas un ražošanas jomā, un es domāju, ja labie nozares vadītāji izmantos šīs iespējas, tas varētu būt zelta laiks modē. Viena no dizainerēm, kuru īpaši apbrīnoju par viņas dizaina un ražošanas metožu virzīšanu, ir Irisa van Herpene, kura jau kādu laiku novatoriski izmanto 3D drukāšanu modes jomā ar pārsteidzošiem rezultātiem. Viņas darbs, arhitektūras, tēlniecības un vecmodīgās šūšanas hibrīds ir pierādījis, ka modē sašutuma formas un modeļi, kaut arī kādreiz tos neizprotot, ir dzīvi iespējami. Es vēlētos, lai vairāk dizaineru izpētītu fantastiskos 21. gadsimta rīkus, kas viņiem ir pa rokai. Nekad vēsturē plaisa starp iztēli un radīšanu nav bijusi tik maza.
Papildus 3D drukāšanai vien ir skaidrs, ka nākotnē modē un tehnoloģijās ir daudz iespēju saplūst daudz dziļākā veidā. Mode, tā neaizskaramā princese, kāda viņa ir, katram no mums kļūs daudz personiskāka. Es ļoti priecājos, ka visi to izvērsīs.
Koko Roča ir viena no modes visiecienītākajām sejām; viņa ir veidojusi Marc Jacobs, Prada, Zac Posen, Chanel, Banana Republic un Balenciaga modeļus. Nesen viņa filmējās kā mentore realitātes televīzijas seriālā “Seja”. Aktīva tehniķe un agrīna sociālo mediju ieviesēja Roša sevi pozicionēja kā pasaulē pirmo digitālo supermodeli. Žurnāls Time savā Twitter kontā iekļāvās 140 labāko Twitter plūsmu sarakstā, un klātbūtne sociālajos medijos viņai ir devusi gandrīz 10 miljonus sekotāju visā pasaulē.
SKATĪT VISUS FOTOS GALERIJĀ
