Indie spēļu izstrādātāji atdzīvina platformerus būs zaļš

Es baidījos, ka sānu ritināšanas platformera ir mirusi. Tas bija sliktā veidā vairāk nekā desmit gadus, bet tas atgriežas, pateicoties neatkarīgiem spēļu izstrādātājiem.

Kopš 8 bitu laikmeta 2D platformas bija noteikts videospēļu žanrs, iemūžinot Mario, Mega Man (vai vismaz dodot mantojumu nabadzīgajiem mirušajiem robotiem) un neskaitāmus karotājus, kas balstīti uz sprite, kā mūsdienu videospēļu pamatelementus.

Tas mainījās 90. gadu vidū ar 3D grafikas parādīšanos un Nintendo 64, kas vēstīja par Mario paša pāreju uz 3D un parādīja, ka 3D izpētes platformas spēle var būt dziļāka un sarežģītāka nekā sānu ritināšanas spēles. Kopš tā laika gandrīz katra spēļu sērija, kas kādreiz bija 2D, ir pārgājusi uz 3D, ar lielākiem līmeņiem, dažādām vadības ierīcēm un daudz mazāku vienkāršību. Mega Man galu galā kļuva par 3D ar vēlākajām Mega Man X spēlēm. Metroīds kļuva 3D, izmantojot Metroid Prime, un riebīgais Metroīds: Cits M.Vilvanija mēģināja atkal un atkal pāriet uz 3D, pirms nomināli guva panākumus ar ēnu lordu (lai arī pieturējās pie Pilsvanijas aizsāktā 2D formāta "Metroidvania" formāta: Rokas rokas nakts simfonija) spēļu sistēmas). Radās jaunas franšīzes, kas tika veidotas ap 3D izpēti, nevis sānu ritināšanu, un kopā ar pirmās personas šāvējiem kļuva par paaudzes galīgajām spēlēm.

Dažās spēļu sērijās 2D sānu ritināšanas gars bija dzīvs ar sānu sērijām. Jaunās Super Mario Bros spēles, kas ir Mario franšīzes apakšsērijas sērija, noveda Mario atpakaļ uz priekšu pēc desmit gadu 3D. Iepriekšminētās Castlevania spēles saglabāja 2D formātu rokas izlaidumiem, kas vairāk nekā desmit gadus bija konsekventi labāki nekā mājas konsoļu izlaidumi. Mega Man pēc sarūgtinošā eksperimenta sērijā Mega Man X un sarūgtinātā pamešanas sērijā Mega Man Legends turpināja koncentrēties uz 2D, izmantojot Zero un ZX sērijas, kā arī Mega Man 9 un 10. Protams, mēs neesam dzirdējuši no Mega Man pēc brīža.

Tagad, 2013. gadā, kad 3D ir karalis un katram AAA titulam ir pirmās vai trešās personas perspektīva, kas koncentrējas ap skriešanu kaujas laukos un pīšanu aiz augstām sienām krūtīs, platformas spēles beidzot ir guvušas triumfālu atgriešanos. Ir pagājuši daži gadi, bet mēs atkal iegūstam jaunus, izcilus platformera veidotājus - un mums par to jāpateicas aizvien lielākam indie izstrādātāju skaitam. Budžeti nav tik lieli, dizaini nav tik ierasti, un komandas nav tik lielas, bet indie izstrādātāji ir atjaunojuši mirstošu žanru.

Tas, iespējams, pārsteidzoši sākās ar bezmaksas programmatūru. Pixel (izstrādātājs, nevis gaismas plankums) 2004. gadā izveidoja Cave Story un bez maksas izlaida to personālajiem datoriem. GR3 projekts 2005. gadā izlaida mazumtirdzniecības personālo datoru spēli La-Mulana, vēl vienu sānu ritināšanas platformu ar spēcīgiem izpētes un mīklu risināšanas elementiem. Abas spēles attīstīja spēcīgu kulta turpinājumu. Kayin 2007. gadā izlaida sāpīgi smago bezmaksas platformas spēli I Wanna Be The Guy, kurā kā masveida vairāku platformu piemiņai tika izmantoti klasisko videospēļu spriti. Ja vēlaties uzzināt, cik šī spēle kļuva populāra, vienkārši meklējiet to vietnē YouTube un esiet gatavs dzirdēt neapmierinātus kliedzienus. Šīs spēles neapšaubāmi palīdzēja sākt sānu ritētāju atdzimšanu, kas dažus gadus vēlāk patiešām guva impulsu.

2008. gadā Džonatans Blow izlaida Braid, sānu ritināšanas platformu ar laika manipulācijas elementiem un mākslas nama stāstījuma stilu. Tas kļuva kritiski novērtēts. Tajā pašā gadā Team Meat izlaida Meat Boy, Flash balstītu spēli, kuru Newgrounds varēja spēlēt bez maksas. Tas izrādījās tik populārs, ka viņi sāka izgatavot daudz lielāku Super Meat Boy un pārdot to kā mazumtirdzniecības spēli. Tas tiek pārdots vairāk nekā miljons eksemplāru bez jebkādas fiziskas izplatīšanas. Gadu vēlāk Derek Yu's Spelunky tika izlaists kā datoru bezmaksas programmatūra, lai kritiski novērtētu. Kopš tā laika Spelunky, Cave Story un La-Mulana ir saņēmuši gan komerciālus atkārtotus izlaidumus, gan pārtaisījumus (vai arī saņems atkārtotus izlaidumus vai pārtaisījumus) vairākās platformās.

Nesen tika izlaists sānu ritināšanas 2D ķēdes platformas platformers Guacamelee no Drinkbox Studios, lai to kritiski novērtētu. Nesen tika izlaists Behemotas kaujas teātra teātris, kas arī guva kritisku atzinību. Spēļu pārdošanas numuru vēl nav, taču buzz norāda, ka tās labi noderēs indie spēlēm. Tas nenozīmē, ka no sērijas Splosion Man (viena no tām, Splosion Man kundze, nesen tika izlaista Steam pēc tam, kad tā bija XBLA ekskluzīva kaut kadi ime), pieaugušo peldēšanas spēļu “Dead Ninjas” supermāja (uzņēmuma pirmā spēle, kas izlaista Tvaiks, nevis kā bezmaksas Flash spēle savā vietnē), Bit.Trip Runner (un tā nesen izlaistais Runner 2: Future Legend of Rhythm Alien) un vairāki citi.

Šodien Yacht Club Games kampaņa Shovel Knight Kickstarter ir ieguvusi vairāk nekā 225 000 USD, atlicis trīs dienas, vairāk nekā divreiz pārsniedzot savu mērķi, lai izveidotu spēli, kas atsauktos uz 8 bitu platformas dienām visos estētiskos un mehāniskos veidos (es spēlēju tehnoloģiju demonstrāciju plkst. PAX East un tas bija lieliski). Lai arī tas ne tuvu nav tik vērienīgs budžeta ziņā vai tik veiksmīgs līdzekļu vākšanā kā Torment: Tumen of Numenera (kurš ieguva vairāk nekā 4 250 000 USD), tas ir iespaidīgs pseido-8 bitu spēles sasniegums. Tagad, kad ir beigusies rosība ap Bioshock Infinite, daudz sarunu spēļu aprindās ieskauj Shovel Knight. Patiešām, tā bija lielākā spēle, kas man ienāca prātā, kad es pametu PAX East kopā ar WayForward's (kur, starp citu, Yacht Club Games izstrādātāji strādāja pirms aiziešanas) Ducktales Remastered.

Lai gan E3, iespējams, redzēs jauno Xbox paziņojumu un sīkāku informāciju par PlayStation 4, klasiskās sānu ritināšanas platformas ir pievērsušas spēlētāju uzmanību tikpat daudz kā jaunas aparatūras solījumi. Kaut arī mēs kādreiz domājām, ka tas ir miris, platformera ir atgriezusies, pateicoties indie izstrādātājiem.